2020天津教师资格证：高中美术试题及解析

　　【导读】天津华图天津教师资格证考试网同步华图教育发布：2020天津教师资格证：高中美术试题及解析,详细信息请阅读下文!如有疑问请加天津教师资格证考试交流群806164789 ，更多资讯请关注天津华图微信公众号(tjhuatu),天津教师资格证培训咨询电话：022-27307496，图小乔微信号：16602676507

★预约可领取2012-2021真题及答案★

 

　　1.题目：《鸢尾花》

　　2.内容：欣赏梵高作品《鸢尾花》

　　要点提示或建议：

　　(1)《鸢尾花》是19世纪后印象主义画家梵高的作品之一， 在他去世的前一年1889年5月， 他进入位于法国圣雷米的一间精神病院后所画的，目前收藏在美国加州保罗盖兹美术馆内。

　　(2)梵高在圣雷米病院中所画的最初的油画中，画满了这里的花或植物。其中最出色的显然是在花园里画的一幅大油画，画中的鸢尾花好像是由花和叶子精致编成的纺织品，上面几乎既看不见地， 也看不见天。整个画面构图以相同形状的花、相同形状的叶子、相同的颜色反复出现来表现百花盛开的令人眼花缭乱的情景。

　　(3)从画中丰富的色彩与线条细致而多变，谈一谈梵高的艺术特点。

　　(4)考生可选择一至二个知识点进行试讲。

　　3.基本要求：

　　(1)试讲时间约10分钟;

　　(2)了解梵高的艺术特点;

　　(3)适当的方法打开学生思路，鼓励学生创新，教学过程中设计提问，写出教学过程的主要步骤;

　　(4)教学结构和节奏合理，配合教学内容适当板书。

　　(5)通过欣赏鸢尾花作品，了解梵高的绘画语言，体会画家的情感。

　　【试题解析】

　　一、欣赏图片，激趣导入

　　多媒体展示梵高的《向日葵》，引导学生回忆，之前所学的该幅作品的作者是谁?通过同学们的回答，引出艺术家梵高，再追问：“他还有一幅很重的的植物画作品，谁知道啊?”引出课题。

　　二、讲授新知，加强理解

　　1、感受新知

　　运用多媒体的方法，展示《鸢尾花》的图片，并引导学生观察，提问：

　　问题一：谈一谈你对作品的初步感受是什么?

　　问题二：谈谈自己看到作品后的感受，色彩上有什么特别的冲击力?

　　带着问题，教师运用多媒体课件展示《鸢尾花》介绍画面内容：

　　画面内容：画中色彩丰富，线条细致而多变，左边的白花与最左方的浅蓝花相呼应。中间的绿叶将聚散得益的花朵上下分开，即起到了稳定画面的效果，又使蓝花富有动感。在和谐的蓝花绿叶间点缀黄色，又在绿叶下方的土地上安排红褐色，使画面的色彩对比更加明亮，富有韵律般的视觉美感。画家细心安排花朵位置，引导观者视线，整个画面充满律动及和谐之感其浅蓝色的花朵与淡淡的叶子在轻盈的微风中摇曳，洋溢着一派欣欣向荣的气息。

　　艺术特点： 画面构图平稳，花叶的聚散得宜，将花朵上下分开，即使画面稳定，又使花富有动感。

　　2、深入了解

　　多媒体展示梵高的其它作品《星空》《夜咖啡馆》《麦田里的乌鸦》《自画像》《红色葡萄园》等。

　　通过介绍作品，更进步了解梵高的绘画特点，并提问：“在他的作品中，不论是静物还是风景画，为什么都充满对生命的爱?”引导学生以头脑风暴的形式，进行思考，并鼓励积极发言。

　　教师归纳总结：

　　梵高强调主观幻觉、感受和炽热情感的表达;在形与色的处理上，他喜用夸张或简化的手法，削弱传统的光影手法，有意识地强化色彩价值，利用色彩对比取得和谐。在画面中他多使用纯度极高的颜色，画面色彩极度鲜艳、明亮;创作了旋风般的条状笔触以及充分表达和抒发强烈的个人情绪;他把油画中色彩和线的表现力提高到一个新的境界。他在19世纪末欧洲艺术情感表现的浪潮中成为登峰造极式的人物，影响了后来的表现主义绘画。

　　3、交流探究

　　以小组为单位，相互交流探究的形式，说说自己对梵高《鸢尾花》的理解。以小组互相交流的形式，进行结论讨论和交流，并互相点评各自的观点。

　　三、课堂小结、拓展提高

　　通过本节课的学习，我们对梵高的《鸢尾花》有一定了解，课后用梵高的《鸢尾花》为依据，利用其它的创作形式来表现一幅鸢尾花作品。

　　四、板书设计

　　《鸢尾花》

　　艺术特点：

　　色彩丰富，线条细致而多变，有韵律感

　　主观倾向，强调抒发自我感受，表现主观感情和精神

　　1.题目：《复色》

　　2.内容：

　　要点提示或建议：

　　(1)原色。我们称红、黄、蓝三色为原色，因为它们之间不同比例的混合可以调配出无穷无尽的颜色来，而其自身却无法通过其他颜色之间的混合产生。三原色的纯度是最高的。

　　(2)间色。橙、绿、紫三色被称为间色，它们是由三原色中任意两种颜色等比例混合面成的。间色的纯度较高。

　　(3)复色。以不同的比例混合三原色或者任意两种问色所得到的颜色我们称之为复色，又称浊色、灰色。复色的纯度较低。复色中必然包含了所有的原色成分，只是因为其中各原色成分所占比重不同，从而形成了不同色彩倾向的复色。

　　(4)考生可选择一至二个知识点进行试讲。

　　3.基本要求：

　　(1)试讲时间约10分钟;

　　(2)认识产生复色的原理，调配复色的方法;

　　(3)适当的方法打开学生思路，鼓励学生创新，教学过程中设计提问，写出教学过程的主要步骤;

　　(4)教学结构和节奏合理，配合教学内容适当板书。

　　【试题解析】

　　一、欣赏作品，激趣导入

　　课伊开始，展示四幅梵高《向日葵》作品，

　　并问：“哪一幅是原色?哪一幅是间色?”通过学生回答，引出课题。

　　二、讲授新知，加强理解

　　1、感受新知

　　运用多媒体的方法，展示自然景色、生活物象，各类美术品迷人的色彩，使学生产生对色彩的好奇心与兴趣。并引导学生观察，并提问：

　　问题一：原色又几种?

　　问题二：间色有几种?

　　问题三：我们如何将客观存在色彩调配出来的?

　　鼓励学生自由讨论，积极发言，得出原色即红、黄、蓝三种基本颜色。它们之间不同比例混合可以调配出无穷无尽的颜色，而自身却无法通过其他的颜色之间的混合产生。三原色是纯度最高的色彩。间色，又叫“二次色”。它是由三原色调配出来的颜色。红与黄调配出橙色;黄与蓝调配出绿色;红与蓝调配出紫色，橙、绿、紫三种颜色又叫“三间色”。在调配时，由于原色在分量多少上有所不同，所以能产生丰富的间色变化。

　　2、深入了解

　　多媒体再次展示梵高《向日葵》作品(在原图的基础上将饱和度降低，使画面偏灰，如下图)

　　引导学生在欣赏的同时，并提出问题：“这些色彩是怎样调出来的?”鼓励学生以头脑风暴的形式，进行思考，并鼓励积极发言。

　　教师归纳总结：

　　它是以不同分量的红、黄、蓝、橙、绿、紫调合而成，色彩会偏灰称为复色。我们在生活中所见到的许多物体的色彩都是复色，其变化极为丰富，有了复色色彩，世界更多姿多彩。

　　3、教师示范

　　在黑板上挂起准备好的纸，边解说边示范：

　　以原色红、黄相调产生间色橙，在间色橙中加进另一种原色蓝，调合成的颜色就是复色。分析复色的色彩成份：橙(红+黄)+蓝=蓝灰(复色蓝色分量多，因而叫蓝灰色)，即红、黄、蓝三原色不同分量的调合。根据这个方法(公式)，用两种色相不同的间色，或三原色，或一原色和另一种间色的调合，都会产生复色。某一种复色的分量增减都可产生不同色相的复色。

　　演示后，指导学生辨认红灰、黄灰、蓝灰的色相。并鼓励大家动手体验。

　　4、深入探究

　　以小组为单位，相互交流探究的形式，指导学生在画纸上以自己的喜爱的各种方格、几何形的排列组合，产生有趣的格子，在格内填上调出的种种复色。看谁调的复色多(从深浅、数量、画面总效果评析)

　　三、课堂小结、拓展提高

　　通过本节课的学习，学生们对复色有了一定的掌握，课后可以根据自己的喜好创作一幅色彩丰富的风景画作品。

　　四、板书设计

　　复色

　　1.题目：《天人合一 情景交融——中国山水画》

　　2.内容：

　　要点提示或建议：

　　(1)天人合一：中国哲学中对天人关系的一种观点。强调‘天道’和‘人道’或“自然’和‘人为”的合一。战国时子思、孟子提出。汉董伸舒即强调“天人之际合而为一”(《春秋繁露.深察名号》)。……朱熹：“天人一物，内外一理：流通贯彻，初无间隔。”《语奥》

　　(2)中国古代哲学中关于天人关系的一种学说。指天与人的关系紧密相连，不可分割。强调天道与人道，自然与人为的和通和统一。

　　(3)结合下图作品说一说：为什么说山水画是“天人合一 情景交融”?

　　(4)考生可选择一至二个知识点进行试讲。

　　3.基本要求：

　　(1)试讲时间约10分钟;

　　(2)结合作品说说你理解的“天人合一 情景交融”;

　　(3)适当的方法打开学生思路，鼓励学生创新，教学过程中设计提问;

　　(4)教学结构和节奏合理，配合教学内容适当板书;

　　(5)通过对山水画的赏析，认识画家的思想境界，理解画家的心境。

　　【试题解析】

　　一、优秀视频，问题导入

　　观看优秀国画家的作画视频，并思考如下问题

　　问题一：使用什么工具材料作画?

　　问题二：是否根据写生对象去摹写?

　　问题三：你觉得视频中的画家此刻的作画心情如何?引出课题。

　　二、讲授新知，加强理解

　　1、感受新知

　　运用多媒体的方法，展示范宽《雪景寒林图》的作品，并引导学生观察，提问：

　　问题一：画中有什么景物?看了之后你有有什么感受?

　　引导鼓励学生相互交流，说一说自己的感受，并请代表说一说。

　　教师总结：北宋面家范宽的《雪景寒林图》以雄劲的笔法描写了北方高峻的大山，山间的积雪和重林掩映中的建筑，使人观之如身临其境。面家终日游居山林，喜欢华山一带的景色，常在山中久坐,对景研究画山的方法，认为”与其师人，不如师诸造化”，以大自然为师，因此能够画出如此传神之作。

　　范宽能将山水内在的东西表现出来，也就是把自己的感受反映到画面中，再去感动别人，产生共鸣，达到物我交融的境界。惊叹画中的意境，烟雾朦胧中含有浩然气势，浓墨深厚处境界浩淼，淡然处清澈透亮。北宋画论要求山水画达到[可观、可居、可游]的境界，观者看画如身处真山实水，会有徜徉其中，甚至筑居其间的感受。置身《雪景寒林图》之前，观者感受的不是丘壑的营造、或是技法的精妙，只是单纯的如临其境的震撼与喜悦。

　　2、深入了解

　　看了北宋范宽的作品，我们再看看一幅元代倪瓒的作品《六君子图》，并提出问题：

　　问题一：为什么说这是一幅典型的以画抒情的作品?

　　问题二：作品中主要画了什么树?这些树有什么涵意?

　　问题三：画中主要揭示了一个什么主题?

　　问题四：画家用“六君子”去命名他的作品有什么意义?

　　引导学生以头脑风暴的形式，进行思考，并鼓励积极发言。

　　教师归纳总结：

　　画家本来出身在富裕的家庭，战乱废了他的平静的生活，从此隐居不出，一生与笔墨为伴。借画抒情，从画面构图布局上，萧疏的气氛，寥落的用笔，都体现了画家的情感，无语地传达了画家的心声。画家黄公望在题画诗中进一步揭示出本画的主题：“居然相对六君子，正直特立无偏颇”，将画家见景生情、借景抒情、以景寓情的心思表达得含蓄隽永，也将中国画天人合一， 情景交融的审美特点诠释得十分清楚。

　　《六君子图》构图依然是典型的倪画“三段式”:水间隔两岸，近岸土坡陂陀，挺立着六株古木，据辨析是：松、柏、樟、楠、槐、榆树，背后河水茫茫，遥远的天边是起伏的山峰，意境清远萧疏。

　　3、深入探究

　　通过赏析了这两幅典型的山水画，引导学生说一说，“中国画在审美上，表现上，是不是很特别?你能感受到其中丰富的内涵吗? (引导学生谈谈 自己的感受)

　　为什么说中国画是“天人合一 情景交融” 的?

　　在古人看来，把大自然融入笔墨之中，这是山水画表现的天人合一的精神。清人石涛认为必须“深入物理”才能“曲尽物态”，而达到“物我交融”。就是说首先要研究所描绘的对象的本质，才能掌握其形象，从而把自然界的人和物象融合到一起， 你中有我，我中有你，达到情与景的交融。

　　如何表现情景交融的意境?

　　意境是通过有形的景物组合，创造出一种可以给人联想和思索的空间，这个空间包含画家丰富的思想感情，这种空间是虚幻的，是大于画面真实景物的一种想象的心里空间，让观者有身临其境的感觉，并让我们回味无穷，只可意会不可言传!

　　三、课堂小结、拓展提高

　　通过本节课的学习，学生对中国山水画的笔墨志趣的联系有了一定认识，但是不够全面，有条件的可带学生参观中国画展览，写写感想，或多观看中国山水画家的作画视频，提高认识，加深理解，提高鉴赏能力。

　　四、板书设计

　　中国山水画

　　天人合一情景交融

　　情景交融的意境

　　题目1：中国山水画的艺术赏析

　　题目2：非洲雕塑

　　题目3：包装设计

　　题目4：纪念性建筑

　　题目5：金属工艺用易拉罐制作自行车

　　题目6：多格漫画

　　题目7：高中美术刺绣风采-湘绣过程

　　题目8. 纸雕塑立体表现形式

　　题目9. "《时髦女低音》抽象艺术

　　题目10. 刺绣风采-湘绣

　　题目11. 纪实人物摄影

　　题目12. 绘画的艺术语言

　　题目13. 《多格漫画》漫画的创意方法N

　　题目14. 环境色

　　题目15. 张迁碑

　　题目16. 金属工艺制作自行车

　　题目17. 《多格漫画》

　　题目18. 摄影中的景深

　　题目19. 环境色

　　题目20. 试讲：《时髦女低音》

　　题目21. 答辩：抽象艺术的两种形态

　　题目22. 试讲：居空设计

　　题目23. 答辩：1.你的教学难点 2. 关于设计的提问

　　题目24. 课题《篆刻刀法》

　　题目25. 湘绣

　　题目26. 《疏林竹石图》

　　题目27. 结构素描设计

　　题目28. 坐标武汉《多格漫画》

　　题目29. 篆刻的刀法，单刀

　　题目30. 非洲雕塑,青铜王母像

　　题目31. 肌理

　　题目32. 摄影

　　题目33. 结构素描写生

　　题目34. 金属工艺

　　题目35.环境色

　　题目36.金属工艺

　　题目37.结构素描写生

　　题目38.非洲雕塑，青铜王母像

　　题目39.《疏林竹石图》

　　题目40.肌理

　　题目41.摄影

（编辑：hujiayi）